Line Kossolapow 
Wissenschaftlicher-beruflicher Werdegang

• 18. Juli 1935

Geboren in Kropotkin Region Krasnodar, Südrussland, Vater: Tichon Alexejewitsch, Mutter : Anna Mitzel

• 1943 - 1945

Emigration über Polen, Pommern bis nach Gellenbeck,  Krs Osnabrück

• 1945 - 1957 

Schulzeit (Grundschule, Mädchengymnasium St. Ursula, Osnabrück, Abitur 1957)

• 1957 - 1960

Studium an der Universität Münster - Fächerkombination: Anglistik, Slawistik, Geographie, Sportwissenschaft - mit der Intention einer Verarbeitung west- und osteuropäischer  Kulturbestände und künftiger Umsetzung im pädagogischen Bereich

• 1960 - 1961

Assistant teacher an der Brays Grove Secondary/Technical School, Harlow/Essex, gleichzeitig Studium an der Universtität London (University College/Institute of Education)

• 1961 - 1964 

Weiterstudium an der Universität Münster mit den Fächern: Pädagogik, Geschichte, Philosophie - unter dem Eindruck schulreformerischer Praxis in England (Comprehensive Schools)

• 1964 - 1965

Studium an der Universität München mit intensiven Recherchen zu Musischer Erziehung, Kunsterziehungsbewegung, Reformpädagogik, Jugendbewegung, Jugendstil, Expressionismus

• 1965 - 1069

Studium an der Universtität Tübingen, vertiefte Auseinandersetzung mit Lebensphilosophie und Existenzphilosophie, politisches und sozialpolitisches Engagement (Referentin beim Jugendsozialwerk, Promotion bei O.F. Bollnow (Diss.: Musische Erziehung zwischen Kunst und Kreativität, ersch. Frft/M. 1975)

• 1969 - 1978

Wissenschaftliche Karriere an der Universität Münster in Erziehungswissenschaft, Begründung des Fachs Vorschulerziehung, Professur 1973, nationale und internationale Kooperation über Kreativitätsforschung/Kreativitätserziehung, Arbeitschwerpunke: Kind und Kreativität, Entwicklung vorschulischer Erziehung in den USA und der UdSSR im Vergleich, Sozialisation und Rollenproblematik

• 1978 - 1981

Direktorin/Vorstand des Deutschen Jugendinstituts München mit jugendpolititschen Aufgaben und Beratung der Bundesregierung. Vertreterin in West-Ost -Gremien und Kongressen (Budapest, Straßburg, Toronto, Madrid). Perspektive: Kreativierung von Institutionen, Konstruktion-Dekonstruktion-Debatte

• 1981 - 1991

Ruf an die Universität Münster, Allg. Pädagogik/Vorschulerziehung. Konzeption eines Modells kreativer Persönlichkeitsentwicklung für Gruppen der Pädagogik auf Erziehen - Beraten - Therapieren (Mutter-Kind-Gruppenarbeit innerhalb der Psychiatrie, Aussiedler-Kulturarbeit. Begründung verschiedener Einrichtungen: Ausbildung in Kunst-und Kreativtheraphie; Kreativtherapeutisches Zentrum an der Westf. Klink für Psychiatrie und Neurologie, Lengerich; Deutsches Institut für Soziale Kreativität e.V.

• 1991 - 2010

Internationale Gremienarbeit, u.a. innerhalb des European Consortium for Arts Therapies Education zur Schaffung eines europäischen Magisters für Kunsttherapie unter Berücksichtigung regional-kultureller Bedingungen durch Austausch, internationalen Konferenzen und Präsenzphasen vor Ort. Kunsttherapeutische Kurskonzepte

• 2002 - 2010

ECARTE Publikationen, EU-Doc-Kurs/Kunsttherapie Uni Münster, Weiterbildungsangebote in "Gestalteter Interaktion"

• 2010 - 2015

DISK-Publikation: Professionelle Biographien

Leonila Tichonowna
Künstlerischer  Werdegang

• 1935 - 1943

Frühe Erfahrungen mit Natur und Kultur des Kubangebiets (Farbenpracht, üppige Vegetation, Ikonographie) Vater Typograph, Zeitungsmann, Künstler

• 1943 - 1960

Neue Wahrnehmungsräume landschaftlich (Teutoburger Wald, Norddeutschland, Süddeutschland, Frankreich, England) und künstlerisch (moderne Kunst mit dem frühen van Gogh, Rouault, Nolde, aber auch ägyptischer Kunst/Louvre, russischen Ikonen/Recklinghausen)

• 1960 - 1965

Durchbruch zu kontinuierlicher eigener Produktion. Phase: Frühe Symbolbilder und Schwarz-Weiß Malerei (Japonismus), parallel intensive Auseinandersetzung mit Jugendstil und Expressionismus, Blauer Reiter/Lenbachhaus, griechische Vasenmalerei und Plastik/Prinz Karl-Palais, Glyptothek

• 1965 - 1970

Phase der Außen-Aneignungsbilder im Kontext von Natur- und Kulturerfahrungen, parallel Auseinandersetzung mit erweiterten Kunstbezügen (Kinderkunst, "Primitiven"-Kunst, psychatrische Kunst)

• 1970 - 1975 

Phase: Durchbruch zum Menschenbild (Typus, Modell, Charakterbild), parallel Auseinandersetzung mit russischer Avantgarde und exilrussischer Kunst, dazu Kunst der 60er Jahre/Sammlung Ludwig.

• 1975 - 1980

Phase: Bilder des Entgegen-Kommens bezogen auf Kommunikation und Interaktion in unterschiedlichen Konstellationen, parallel Auseinandersetzung mit Anregungspotential aus den "Künsten" (Oper, experimentelles Theater,internationale Museen)

• 1980 - 1985

Phase: Classics-Bilder und Zyklen im Rückgriff auf die Antike (Mythos-Logos-Geschichte), parallel Auseinandersetzung mit Wort-Bild-Ton Parallelität (Multimedial), Programm-Musik, paradigmatisch-exemplarischen Aussagen

• 1985 - 1990

Phase: Redefinitionskunst (Diskurs- und Verfremdungsbilder, Konstruktivismus-Dekonstruktivismus-Debatte), parallel Auseinandersetzung mit Plakatkunst, Reproduzierbarkeit und Redefinitionsmöglichkeiten von Kunst, Recycling-art

• Ab 1985

Einrichtung der EXPONATA CREATIVA als regelmässige Jahresausstellung auf Haus Vortlage mit eigenen und fremden Arbeiten unter einer Jahresthematik

• 1990 - 1995

Phase: Arrangement-/Konvolutkunst (Biographie Collagen, Kohortenkunst, parallel Auseinandersetzung mit serieller Kunst als "Fortsetzungskunst" mit übergeordnetem Anliegen unter Wahrung individueller Aussagen

• 1995 - 2010

Symbiosen Natur-Mensch-Kultur: Vortlager Gesteinsbilder, Wachsende Gemälde, Narzissus, Hyazintus ("Apollo trauert um Hyazinthos")

• 2010 -2018

"Parcours des Seins, Mausoleum (Zeit- Raumerfahrung),  " Treffen der K-sieben", Europa der Vaterländer